失踪した友人の部屋に残されていたゲームを考察｜呪いの真相に迫る

プレイし終えたはずなのに、どこか背筋が落ち着かない。画面を閉じてもなお、自分の名前が書かれたフォルダの存在が頭にこびり付いて離れない――そんな体験をした方は少なくないのではないでしょうか。失踪した友人の部屋に残されていたゲームは、モキュメンタリーホラーという形式の中に、日本の土着的な呪いの伝承とインターネット時代の情報拡散を見事に融合させた異色の作品です。断片的に散りばめられた情報を拾い集めてようやく浮かび上がる松葉家の呪い、赤い女の正体、そしてme.projectに込められた目的。この記事では、ゲーム内のテキストやドキュメントから読み取れる情報を丁寧に整理した上で、そこから導き出せる仮説を一つひとつ検証していく形で考察を進めていきます。なお、本記事の内容はあくまで筆者個人の解釈であり、公式に確定した設定ではない点にご留意ください。

失踪した友人の部屋に残されていたゲームを考察｜松葉家の呪いの真相

赤い女＝「母」の正体とは何か

失踪した友人の部屋に残されていたゲームっていうインディーゲームが狂気すぎる🥹 pic.twitter.com/3UKAKvcQyb

— カカシ@山案山子 (@scarecrow762) April 4, 2025

本作をプレイした多くの人がまず疑問に思うのは、Scene 2のマンションで執拗にプレイヤーを追いかけてくる赤い女の正体でしょう。ゲーム内のドキュメントを読み解く限り、赤い女は作中で「母」と呼ばれる存在であり、複数の母親たちの怨念が集合した存在だと解釈できます。ただし、これはドキュメントの断片をつなぎ合わせた筆者の読み取りであり、公式に確定した設定ではありません。

ゲーム内のテキストには、かつて村で虐げられていた女性たちに関する記述が見られます。彼女たちの子供には「白い斑点」が現れ、それを理由に子供を殺されたという背景が断片的に語られているようです。ここで注目すべきは、呪いが進行した被呪者の体にも同じ「白い斑点」が出現するという描写がある点です。

ここで一つ仮説を提示したいと思います。もし「母」が単なる復讐の怨霊ではなく「抱擁」を求める存在として描かれているのだとすれば、そこには意図的な設計が感じられます。一般的なホラー作品における怨霊は「殺す」ことが目的ですが、本作の「母」は被呪者を「自分の子供にする」ことを望んでいるように見えるわけです。これは呪いの被害者にとって、ある意味で死よりも残酷な結末を意味しているのかもしれません。なぜなら、自己の存在そのものが別の何かに塗り替えられてしまうからです。

もう一つ見逃せないのは、ドキュメントの記述から「母」を直視すること自体が感染トリガーの一つになっている可能性が示唆されている点です。写真や日記を燃やす行為、封印された箱を開ける行為に加え、「母」と目が合うだけで呪われるかもしれない。この設定が持つ意味は、後述するme.projectの拡散メカニズムを考える際に非常に重要になってきます。

呪いの日記ルールが意味する人間性の剥奪

本作の呪いの仕組みの中で、最も精巧かつ残酷だと感じたシステムが「日記の強制」です。ゲーム内の情報によれば、呪われた者は頭の中に響く声に従い、日々の行動を詳細に記録した日記を書き続けなければなりません。しかも、ただ書けばよいわけではなく、厳格なルールが設けられているようです。

ルール	内容	違反した場合
感情の排除	事実のみを記述し、感情を一切含めてはならない	呪いの進行が加速するとされる
詳細な記述	行動の抜け漏れや記憶違いがあってはならない	呪いの進行が加速するとされる
記憶の提出	書いた日記を提出すると、該当部分の記憶を失う	提出しなければ症状は緩和されない

この仕組みが本当に恐ろしいのは、「感情を書いてはならない」という制約にあると筆者は考えています。人間の日記とは本来、出来事に対する喜怒哀楽を記すものでしょう。それを禁じ、純粋な行動ログだけを求めるということは、被呪者から「人間らしさ」を計画的に削ぎ落としていく作業に他なりません。

さらに残酷なのが「記憶の提出」というシステムです。日記を提出すれば一時的に症状は緩和されるものの、書いた内容に対応する記憶が消えてしまうとされています。つまり被呪者は、呪いの苦痛から逃れるために、自分自身の過去を手放さなければなりません。楽になりたければ自分を空っぽにしろ、という究極の二択を突きつけられるわけです。

こう考えると、本作の呪いは単に「怖い霊に取り憑かれる」という話ではなく、人間の尊厳を段階的に解体するプロセスとして描かれていることがわかります。感情を奪い、記憶を奪い、他者との連帯すら奪う。最終的に残るのは、白い斑点に覆われた「母の子供の代替品」だけ――という解釈が、現時点ではもっとも筋の通った読み方だと筆者は感じています。

松葉浩一と高梨俊弥の関係と役割

本作のストーリーを理解する上で欠かせない二人の人物が、松葉浩一と高梨俊弥です。ゲーム内のドキュメントや時系列情報から読み取れる内容と、そこから導き出せる仮説を整理してみましょう。なお、以下の内容はゲーム内テキストの断片をもとにした筆者の解釈であり、すべてが公式設定として確定しているわけではありません。

ドキュメントの記述から推測すると、松葉浩一は呪われた一族「松葉家」に属する人間であり、呪いの「管理・拡散」に関わる立場だったと読み取れます。松葉は親友である高梨と共に、デジタル技術を用いた新しい呪いの拡散方法を模索していたようですが、ゲームの完成前に失踪したと考えられています。

一方の高梨俊弥について、ゲーム内の情報を整理すると興味深い経緯が浮かんできます。考察者の間では広く共有されている解釈として、高梨は幼少期に森に住む老人の日記を燃やしてしまったことで呪われていたものの、いくつかの幸運が重なり、ほとんど呪いの影響を受けないまま成長したとする見方があります。「母に名前を教えなかった」「マンションで追われて逃げ切った」といったエピソードは、Scene 2の内容と明確にリンクしているように見えます。

松葉の失踪後、高梨は松葉が残したゲームデータをme.projectと名付け、更新を重ねてネット上へ公開したとドキュメントからは読み取れます。時期については2019年前後とする解釈が有力です。この行動の動機について考えると、単に友人の遺志を継いだというだけではない意図が透けて見えます。もし高梨自身も呪われていたのだとすれば、呪いの拡散によって自分の症状を軽減するという切実な目的があった可能性も否定できないでしょう。

ただし、高梨の行動には「母に赦しを請う」という別のアプローチも含まれていたと読める記述がある点が興味深いところです。拡散で時間を稼ぎつつ、「母」との和解を模索していたのかもしれない。しかし最終的には抗えないことを悟った、とドキュメントは示唆しているように思えます。拡散も和解もどちらも不完全な延命措置でしかなかった、というのが高梨の行き着いた結論だった可能性があります。

me.projectは呪いの拡散装置だったのか

ゲーム内のドキュメントを総合すると、me.projectは呪いの「感染媒体」として設計されたものではないか、という仮説がもっとも有力だと筆者は考えています。ただし、ここにはいくつかの層が重なっている点に注意が必要です。

作中の記述によれば、松葉家はもともと呪いを「箱に封印する」という手段で管理してきたとされています。しかしこの方法は現代においては限界を迎えていた、という趣旨のテキストがゲーム内に存在します。封印の存在や危険性が広く知れ渡ってしまったことが理由として示唆されているようです。

そこで松葉浩一が着目したのが、インターネットとゲームという現代的な媒体だった、と読み取ることができます。ゲーム内で「写真を撃つ」というアクションをプレイヤーにさせることは、呪いの拡散プロセスに関与させる行為として機能するのではないか。不特定多数のユーザーに呪いの負担を細分化して分配すれば、一人ひとりの負担は軽くなり、自分自身の呪いの進行も遅らせることができる。これが松葉の戦略だったのではないかと推測できます。

ここで筆者が独自に注目したいのは、Scene 1で「1万点以上のスコアを稼ぐ」ことが裏ルート到達の条件になっている点です。作中の設定では、呪いの拡散に貢献した者には時間的な猶予が与えられるとする記述があります。スコアを稼ぐ＝敵（写真）を大量に撃つ＝呪いの拡散に貢献する。この対応関係を踏まえると、裏ルートに到達できるプレイヤーとは「呪いの拡散にもっとも貢献した者」ということになるのではないでしょうか。

もっと言えば、プレイヤーが発見する「自分の名前のフォルダ」の存在は、松葉あるいは高梨が次の感染ターゲットとしてプレイヤーを認識していたことを示唆しているようにも読めます。ゲームを起動した時点で、プレイヤーはすでに呪いのシステムに組み込まれていたのかもしれません。

各Sceneの裏ルートが示す隠された意図

全5つのSceneには、通常のクリアルートとは別に「裏ルート」が存在しています。それぞれの到達条件を並べてみると、単なる隠し要素ではなく、呪いの本質に関わるメッセージが込められている可能性が見えてきます。以下は筆者の解釈を交えた整理です。

Scene	裏ルート条件	筆者の解釈
Scene 1	1万点以上のスコアを稼ぎ、スタート地点付近のドキュメントを入手	呪いの拡散への貢献度を測る試験のように見える
Scene 2	エレベーターで2→3→6→4→2→6の順に移動	記憶の中に刻まれた呪いの手順を再現している可能性
Scene 3	祠の上層で謎のアイテムを入手してからクリア	過去の呪われた人々の記憶断片を回収する行為を象徴しているように思える
Scene 4	マップ各所に隠された4つの「印」を全て収集	日常の裏側に潜む異常を認知する行為を暗示していると読める
Scene 5	これまでの要素の統合的な達成	呪いの最終段階における理性の消失を表現しているのではないか

特に興味深いのがScene 2のエレベーター移動です。2→3→6→4→2→6という数列は、一見すると意味不明に思えます。しかし仮にこの数列が「高梨の幼少期の記憶」に関連するものだとすれば、呪いの手順は個人の記憶と結びついた形で設計されていることになります。呪いは画一的なものではなく、被呪者一人ひとりの過去に根を張る形で進行していくのだ、と読み取ることもできるでしょう。

また、Scene 1とScene 3のマップ構造が酷似しているという点も見逃せません。Scene 1では「写真を撃つ」行為が求められ、Scene 3では「瓶を祠に奉納する」行為が求められる。同じ構造の中で異なる儀式を行うという反復は、呪いが時代を超えて形を変えながらも本質的には同じ手順を繰り返してきたことを暗示しているのではないでしょうか。

全てのSceneの裏ルートをクリアし、ドキュメントを回収して初めて、プレイヤーは「集合的叡智」という情報群にアクセスできるようになります。集合的叡智とは、過去の呪われた人々が残した知見の集積だと推測されます。この名称自体が、呪いのネットワークが単なる監視関係にとどまらず、一種の知識データベースとしても機能していることを示唆しているのかもしれません。

失踪した友人の部屋に残されていたゲームの考察から見えるモキュメンタリーの恐怖

2019年のネット騒動は実在したのか？2ch風演出の狙い

まず明確にしておくべき点があります。本作は「2019年頃にインターネット上で話題となった謎のゲーム」という設定を採用していますが、Steamストアページには「この作品はフィクションです」と明記されています。つまり、2019年のネット騒動は現実の出来事ではなく、あくまで作品世界の中の設定です。実在した事件をモデルにした実話系作品ではありません。

では、なぜこのようなフィクション上の設定がこれほど効果的に機能するのでしょうか。実際にプレイすると、2ch風の掲示板スレッドや、2000年代初頭を思わせる個人ブログの画面が作中に登場し、まるで本当にネット上で議論されていた事件のように演出されています。

筆者が注目したいのは、これらの演出が持つ「記憶のフック」としての機能です。2ch風掲示板のUIデザイン、特定のハンドルネーム（714◆a.HYHZOnW2など）による書き込み、個人ブログ風のレイアウト。これらはすべて、2000年代から2010年代のネット文化に親しんだ層にとって、「あの時代に確かにこういうものがあった」という既視感を刺激するものです。フィクションであると頭ではわかっていても、体験としてのリアリティが揺さぶられる。これがモキュメンタリー演出の真骨頂だと言えるでしょう。

このような手法は「モキュメンタリー」と呼ばれるジャンルの本質に根ざしています。ドキュメンタリーの形式を借りて虚構を語ることで、フィクションと現実の境界を意図的に曖昧にする。本作の場合、ゲームという双方向的な媒体を選んだことで、映画や小説のモキュメンタリーよりもさらに一歩踏み込んだ「現実への浸食」を実現しているように感じます。

AI生成画像と不気味の谷が生む視覚的恐怖

本作のビジュアル面で最も印象に残るのは、AI生成によって作られた不気味な画像群です。人間の顔のようでいて微妙にずれた造形、解剖学的にあり得ない体のパーツ。これらが低解像度のポリゴンモデルと組み合わさることで、独特の不快感を生み出しています。

一般的に、人間に近い外見を持ちながら微妙に人間と異なるものに対して抱く嫌悪感は「不気味の谷」と呼ばれています。本作のAI生成画像は、この不気味の谷を結果的に利用した演出になっていると言えるでしょう。

ただし、筆者はここにもう一層の意味を読み取っています。作中の設定において、これらの不気味な画像が「呪われた人々が提出した記憶の残骸」として位置づけられているのだとすれば、AI生成画像の歪みは、呪いによって損壊した記憶そのものの視覚化として機能しているのではないでしょうか。感情を排して事実のみを記録するよう強制された日記と同様に、記憶もまた歪んだ形で「提出」される、という対応関係が見て取れます。

開発者のれんたか氏はAI画像を生成し加工して使用していることをSteamストアページで公表しています。AI採用の具体的な理由や演出意図について公式な説明は確認できていませんが、結果として「人間が作ったようで人間が作っていないもの」という質感が、呪いに蝕まれた精神が生み出す表現と合致しているように感じられます。制約から生まれた表現が作品のテーマと呼応するという、興味深い結果になっているのではないでしょうか。

「自分の名前のフォルダ」というメタフィクションの罠

本作の冒頭で、プレイヤーは友人のパソコンのデスクトップに複数のフォルダが並んでいるのを目にします。それぞれに人名が付けられ、中には探索者自身の名前を冠したフォルダまで含まれている。この演出が、本作のメタフィクション構造の核を成しています。

メタフィクションとは、作品自体が「これはフィクションである」という枠組みに自覚的に言及する表現手法を指します。しかし本作が巧みなのは、メタ構造を「フィクションの暴露」ではなく「フィクションと現実の融合」の方向に使っている点です。

自分の名前がゲーム内に存在するという事実は、プレイヤーの立場を根本的に変えてしまいます。画面の向こう側の出来事を傍観していた消費者から、呪いの連鎖における当事者へと引きずり込まれる感覚。これが本作最大の恐怖装置として機能していると筆者は考えています。

また、友人の部屋に残されていたパソコンという導入も見逃せないポイントです。ガランとした部屋に布団とパソコンだけが置かれ、感情のない日記が残されている。この情景は、呪いに蝕まれて人間性を失っていく過程の最終形を物語っているように思えます。プレイヤーはゲームを開始する前の段階で、すでに呪いの「結果」を目の当たりにしているのかもしれません。

プレイすること自体が呪いの儀式になる構造

「失踪した友人の部屋に残されていたゲーム」のタイトル画面最高すぎる。まさしく怪文書ゲーム。 pic.twitter.com/txt0kkydHL

— SF007 (@SF0O7) July 6, 2025

ここまでの考察を踏まえると、本作には一つの大きな構造的仕掛けが浮かび上がってきます。それは「ゲームをプレイすること自体が、作中世界における呪いの拡散行為と等価になっているのではないか」という仮説です。

まず、Scene 1で写真を撃つ行為は、作中の設定に照らせば呪いの記録に干渉する儀式的プロセスとして機能しているように読めます。Scene 2では赤い女＝「母」から逃げながらマンションを探索しますが、ドキュメントの記述では「母」を直視することが感染トリガーの一つとされています。Scene 3では呪物を祠に奉納し、Scene 4では日常の裏に隠された「印」を収集する。いずれの行為も、作中の呪いのルールに照らせば、呪いへの関与を深める行動だと解釈することが可能です。

決定的だと感じるのは、全ての裏ルートをクリアしてドキュメントを全て回収するという行為が、「呪いの全貌を知る」＝「呪いの連鎖の末端に取り込まれる」ことを意味しているかもしれない、という読み方です。知れば知るほど逃げられなくなる。このジレンマは、考察を楽しむプレイヤー自身にも突きつけられているとも言えます。

さらに目を向けたいのは、動画配信への制限が設けられていないという点です。Steamストアページにて「動画配信に関する制限は特にありません」と明記されています。これを筆者の視点で解釈すると、作中の呪いが拡散によって力を保つものであるならば、実況動画の視聴者もまたメタ的な拡散経路の一部になり得る。ゲームが配信され、考察され、議論されるほどに、作品世界の論理に沿って「呪い」は広がっていく。この現実世界での情報拡散と作中の呪いの拡散が構造的に重なり合っている点が、本作の独自性だと考えています。

このゲームが未完成である本当の理由

本作のタイトルにもなっている「友人の部屋に残されていたゲーム」は、作中ではme.projectという未完成のプロトタイプとして存在しています。5つのSceneは統一性を欠き、テキストは断片的で、全体としてはおよそ「完成した作品」とは言いがたい構成です。なぜ未完成なのか。作中の設定上の理由は明白で、制作者である松葉浩一が完成前に失踪してしまったからだと読み取れます。

しかし、筆者はここにより深い構造的な意味があるのではないかと考えています。

もし呪いの連鎖に終わりがないのだとすれば、呪いを媒介するゲームもまた完成してはならない、という論理が成り立つのではないでしょうか。完成した作品は「閉じたもの」として消費され、忘れられていきます。一方、未完成の作品は考察を呼び、議論を生み、人々の間を渡り歩き続ける。つまり、me.projectが未完成であること自体が、呪いの「終わらなさ」を体現する仕掛けとして機能している可能性があるのです。

また、実際の制作物としての本作『失踪した友人の部屋に残されていたゲーム』は、開発者れんたか氏による完成されたフィクション作品です。しかし作中世界においてme.projectは未完成のままであり、この二重構造がプレイヤーに不思議な余韻を残します。ゲームをクリアした後も、デスクトップの隅に自分の名前のフォルダが存在し続けているかのような感覚が拭えない。現実に戻ったはずなのに、呪いの残滓が日常に滲み出してくるような体験。おそらくそれこそが、本作が最終的に届けたかった恐怖なのではないか、と筆者は考えています。

総括：失踪した友人の部屋に残されていたゲームを考察｜呪いの真相に迫る

以下は本記事における筆者の考察をまとめたものであり、公式に確定した設定ではなくゲーム内情報をもとにした解釈です。